Entrevista con Heval, cantante de SARCASM
SARCASM, tras unos inicios en los años 90 plagados de lanzamientos menores, se puso las pilas bien entrada la década del 2010 y ha venido lanzando desde entonces un montón de trabajos excelentes de Death Metal sueco con toques de Black, encajando en la escuela de bandas como DAWN, SACRAMENTUM, DISSECTION y demás grupos nórdicos.
Con motivo del lanzamiento de “Lifeforce Omnibound”, su más reciente obra, un álbum publicado por Hammerheart Records a finales de mayo de 2026, quisimos hablar con su carismático vocalista y líder desde 1990, Heval Bozarslan, quien amablemente nos atendió para hablar de este gran nuevo disco.
“Rechazamos las regrabaciones y nunca regrabaremos canciones que ya estén en discos”
Heval, acabáis de lanzar “Lifeforce Omnibound”, que supone vuestro sexto larga duración. Con un camino sólido a vuestras espaldas, manteniendo el Death-Black Metal melódico en todos ellos, ¿hay algo nuevo en este trabajo, musicalmente hablando?
Sí, las bases son las mismas, pero a la vez hemos sido cuidadosos para no repetirnos en cada disco. La música es más avanzada y las canciones son mucho más rápidas en esta ocasión, pero el viejo espíritu se mantiene, lo mortecino, las melodías, la crudeza, la pesadez, etcétera.
Creo que los elementos de SARCASM siguen presentes en este disco: las melodías oscuras, los riffs rápidos y la complejidad. ¿Cómo fue el proceso compositivo? ¿Creas primero el concepto lírico y después pides a los compañeros que prueben esquemas de guitarra y ritmos, ya con los textos en mente?
No, nosotros no trabajamos en ese orden. Las canciones se componen antes de que yo escriba ninguna letra. Un álbum completo normalmente se compone antes de hacer las letras, y el concepto me llega según me sumerjo en la música.
Hace años podía tener un montón de esbozos sueltos por ahí y tomaba partes y piezas de aquí y allá para completar las letras, si es que todo llegaba a tener sentido, pero hoy en día escribo todo del tirón cuando recibo la música.
Como en los trabajos anteriores, Peter compone toda la música, y yo todas las letras. No necesitamos mandar los riffs a los demás, ni ensayamos ni nada. Peter lo hace todo en casa, entonces me lo envía completo para ponerle las letras. El proceso entero nos lleva unos seis meses, a veces algo más.
De nuevo, habéis regrabado una versión de un tema antiguo de vuestro catálogo, “Be Dead”, de vuestra maqueta de 1992, tal y como habéis hecho varias veces en el pasado. Ya que lanzasteis un montón de material en esa época, ¿cuál es el criterio a seguir para elegir una canción para volver a grabarla? ¿No sería más fácil relanzar otra vez un recopilatorio con todas esas maquetas?
En realidad es la primera vez que regrabamos desde 1994. Las que se incluían en nuestro primer disco son regrabaciones de maquetas y no cuentan. Y “Be Dead” es una canción de una maqueta de 1992 de la que pensamos que podía haber tenido una mejor producción, así que dijimos ¿por qué no hacer una versión actualizada con una producción buena?.
Siempre me gustó esa canción, tiene esa emoción intensa de la vieja escuela. En realidad rechazamos las regrabaciones y nunca regrabaremos canciones que ya estén en discos, pero volver a grabar una vieja maqueta inédita es otra cosa, y solamente si vamos a incluirla como tema extra, como es el caso.
Nuestras maquetas han sido lanzadas en recopilaciones muchas veces en distintos formatos, como ya habrás podido comprobar.
“Nunca haremos una versión de un grupo bien conocido, no tiene sentido alguno”
También habéis grabado una versión de una banda muy underground de Thrash sueco, llamada DAMIEN. ¿Tenéis algún vínculo con este grupo?
DAMIEN es una banda de la que fui un tremendo fan desde 1986. También son de Uppsala, así que cuando hablamos de canciones extra para este disco y sobre si una de ellas tenía que ser una versión, inmediatamente pensé en DAMIEN. La canción lógica habría sido “Onslaught Without Mercy”, porque está envuelta en una atmósfera enormemente épica. Es un grupo muy desconocido fuera de Suecia y es incluso más importante darles una atención adicional haciendo una versión suya.
Nunca haremos una versión de un grupo bien conocido, no tiene sentido alguno. Tampoco nos gustan las versiones en los discos, pero, de nuevo, esta es un bonus, así que está bien, y es de una banda que nunca lanzó un álbum completo, así que se trata de algo realmente muy especial.
El arte de las portadas de SARCASM
Habéis tenido varias portadas de discos hechas por el ilustrador español Raúl González, hasta que recientemente habéis cambiado por un artista ruso llamado Armada Arts. Ya que hay muchos artistas haciendo portadas increíbles para muchas bandas de Metal, conocidos o no, ¿cómo disteis con ellos?
Cuando llegó el momento de lanzar nuestro primer disco en CD, el doble CD “Dark Descent”, buscamos un arte, y recibí un enlace a la galería de Raúl, con arte para la venta, y vi uno que pensé sería perfecto para el disco, y acabamos usando ese monstruo para cada disco desde entonces, al que le bautizamos como Sarcor, y que es nuestra mascota oficialmente. Raúl hizo los cuatro artes para los discos.
Antes de grabar “Mourninghoul”, nuestro sellos y nosotros pensamos que sería el momento de cambiar, alguien con un estilo distinto, así que nuestro sello nos mandó algunos artes que Armada (Andreas Christanetoff) había hecho, y me gustó mucho su estilo, así que le contacté y expuse mis ideas. Hizo un gran trabajo con ambos discos, y es muy sencillo trabajar con él.
El concepto lírico de Heval y SARCASM
El título del disco me hace pensar, de nuevo, en el lado metafísico de las letras de SARCASM. Habéis hablado del significado de la humanidad y su relevancia dentro del cosmos. Esto es muy abstracto para muchos de nosotros, pero parece totalmente natural en ti. Hay también unas pinceladas de ciencia ficción en los discos, así que, ¿de dónde vienen todas tus letras?
He tenido interés en las cuestiones metafísicas y filosóficas toda mi vida, y ya que SARCASM quiere evitar cualquier cliché del Metal, estos temas eran el camino lógico a explorar. Hay muchas preguntas que he estado preguntando al Universo desde siempre, y las respuestas me llegan de otras dimensiones no físicas y yo las transformo en letras. Antes eran mucho más metafóricas, pero en esta ocasión son muy sencillas de comprender si el lector tiene la mente abierta.
Este álbum de algún modo trata de crear nuestra propia realidad, y básicamente cómo el proceso se ralentiza si nos centramos las cosas que no queremos. Cada canción trata de algo vinculado a nuestro ser físico.
El único trabajo de ciencia ficción que hemos hecho es “Stellar Stream Obscured”, una historia post apocalíptica dividida en dos partes.
“En todos nuestros discos la muerte está presente en las letras de un modo que explica la transición a algo más, que no hay muerte”.
En varias ocasiones, SARCASM ha hecho referencia a los significados de la muerte, como dejar atrás su parte física para alcanzar un estatus diferente, y por lo cuál no deberíamos lamentar tanto la muerte de otros, o nuestra propia muerte. Este es un modo positivo y más sencillo de sentir menos dolor y pena cuando alguien a quien quieres se muere, así que, ya que la cultura occidental ha olvidado cómo aceptar la muerte como parte de la vida, ¿pueden estas letras ayudarnos a afrontar este hecho, el de que todos vamos a morir y marcharnos en algún momento, o al menos te ayuda como letrista?
Pues sí, eso espero. Quiero decir, la muerte siempre ha sido un gran tema en nuestras letras. En un principio, nuestra época maquetera, estábamos centrados en el terror, y con letras muy mal escritas.
No estamos metidos en el terror, el gore y todo eso, pero en todos nuestros discos la muerte está presente en las letras de un modo que explica la transición a algo más, que no hay muerte, que hay vida y después hay más vida, que volvemos a centrarnos por completo en el estado del ser en vez de centrarnos en este plano físico de realidad, y después reemergemos en una realidad física para crear más expansión y evolución.
A pesar de que tocamos un Metal muy extremo, las letras son todo lo contrario, y es un contraste interesante, pero si piensas en ello, van claramente de la mano, ya que el núcleo de este concepto metafísico es la energía, y cuando la música es tan rápida y llena de fuerza, es un vínculo perfecto. Primero y lo más importante, las letras son para mí por supuesto, y todo lo que escribo viene de preguntas que lanzo y las respuestas que recibo y plasmo, así que soy simplemente un traductor de la información.
Si la gente lee las letras y les ayuda de algún modo, es genial. Si nadie lee las letras o creen que lo que digo es un montón de sinsentidos, también está genial.
Con la complejidad de las letras de SARCASM, ¿te cuesta mucho llevarlas al directo? Especialmente porque no tocáis mucho en vivo.
No es tan difícil, hay algunas canciones que tienen un montón de letras, así que tengo que ensayarlas más, pero ya veremos…
¿Entonces estáis planeando hacer más conciertos ahora o simplemente vais a hacer un show de presentación de “Lifeforce Omnibound”? ¿Algún promotor se ha interesado en traeros a España?
No hemos hecho conciertos en una temporada, quizá haya alguno a finales de año pero no lo sabemos. Nadie nos ha pedido venir a tocar, pero lo cierto es que nos encantaría.
Recordando a Oscar Karlsson
Este año marca el décimo aniversario de la muerte de Oscar Karlsson, cuando tenía 39 años. Tocó con vosotros en las maquetas y en vuestro primer disco, “Burial Dimensions”, y también fue miembro de GATES OF ISTHAR y otros grupos muy buenos de Suecia. Tras diez años, ¿qué recuerdos os quedan de él como músico y compañero?
Sí, estuvo con nosotros cuando aún vivíamos en Uppsala, y en realidad su primer larga duración fue “Burial Dimensions”. Entonces se mudó a Luleå justo unos meses después de grabar este disco con nosotros. “Burial Dimensions” quedó sin publicar hasta 2011, y en esos años estuvo en muchos grupos. En 2015, cuando reformamos el grupo, volvió con nosotros, y estaba deseando relanzar este grupo y hablamos mucho de la dirección musical. Escuchó varias maquetas de lo que posteriormente sería “Within The Sphere Of Ethereal Minds”, pero tristemente murió justo cuando comenzamos la grabación.
Recuerdo que le encantaban esas canciones muchísimo, y una de las razones por las que ese disco salió fue para honrar su memoria, ya que él realmente quería que esas canciones se grabasen, y pensamos que sería una pena simplemente cancelarlo todo.
Era un batería increíble, uno de los mejores de Suecia en ese momento, muy técnico, y explosivo, y tenía el groove que pocos baterías tenían entonces. Le echo mucho de menos.
“Los riffs de algunas de nuestras canciones son realmente intrincados”
La aagresividad de SARCASM
Mucha gente habla de la emoción y agresión de la música de SARCASM, equilibrando el Death, el Black y un poquito de Doom, siempre con una perspectiva melódica, pero no tantas veces se destaca el lado técnico y de habilidad que se concentra en vuestras canciones. ¿Os sentís próximos a grupos como THE SPIRIT, que tocan de un modo similar, dándole un alto toque de complejidad?
Pues no he escuchado a THE SPIRIT, pero actualmente la gente sí menciona la complejidad de SARCASM y me he dado cuenta, y es algo de lo que evidentemente no íbamos a pasar por alto. Quiero decir que los riffs de algunas de nuestras canciones son realmente intrincados y Peter considera que ha desarrollado su propio estilo a día de hoy, y siempre está llevándose a nuevos niveles de exigencia de disco a disco.
El resto de músicos son también músicos de alto nivel, por descontado. Cuando pienso en esto, todos los miembros de este grupo, pasados y presentes, siempre han sido extremadamente habilidosos. Me siento muy afortunado de haberles tenido trabajado conmigo durante todos estos años.
SARCASM y décadas de historia
Tenéis vuestra web, con información del pasado, merchandising, fotos… sois una banda de la vieja escuela incluso en estos bonitos detalles. ¿Percibís si la gente os ve a SARCASM como una banda de los 90, que es cuando empezó vuestra carrera, o con todos los discos publicados del 2016 en adelante habitualmente no saben nada de vuestro pasado?
Hay gente que nos conoce solo por nuestros discos recientes, y usualmente se quedan sorprendidos cuando se enteran de que ya tocábamos esta música hace décadas. Y están aquellos que nos conocen de los 90 y no han escuchado nuestros discos recientes, y a otros realmente les da igual ambas opciones pero, cuando escuchan nuestro nuevo material, quedan en shock por lo buenos y frescos que sonamos en la actualidad.
Tal y como dije, SARCASM ha tenido un periodo extenso de maquetas, pero que el primer disco no llegó hasta el 2016, a pesar de haberlo grabado en 1994. ¿No teníais un contrato para publicarlo en aquel entonces? ¿Qué pasó para manteneros en la sombras tantos años?
En realidad el primer disco llegó en 2011. Había tensiones dentro del grupo que envolvían la grabación de aquel disco en 1994, y un miembro dejó el grupo justo antes de grabar, así que algunos quisimos ir por caminos distintos y simplemente nos cansamos y perdimos toda la energía para seguir con la grabación.
No se lo envié a los sellos, solo a un par de ellos, pero pensé… ¡qué diablos, puede quedar sin publicar! A quién le importa… y a mí no me importaba. Ni siquiera hablamos de separamos, todos lo sabíamos, y aún éramos amigos, pero simplemente dejamos de llamarnos los unos a los otros para ensayar y demás.
Ahora estoy contento de que el disco permaneciera sin publicarse durante años: nada de los últimos diez años de trabajo habrían llegado sin haber ese acontecimiento, creo.
Algunas bandas que empezaron en Suecia entonces, con una carrera paralela en la primera mitad de los 90, han llegado a ser grandes bandas. ¿Te da pena por todos esos años en los que SARCASM estuvo parado? ¿Piensas que podíais haber alcanzado algo más que ese estatus de banda de culto?
No siento pena para nada por ello, al contrario más bien, fue algo bueno estar inactivo esos años, habríamos acabado sonando como todos esos otros grupos de los que queremos estar tan lejos como sea posible. Ser visto como una banda de culto es algo de lo que estamos orgullosos, y significa que hemos hecho todo bien.
Si fuéramos una de esas bandas mainstream “Death Metal” probablemente habríamos lanzado muchos discos aceptables para la radio, y con la formación que teníamos entonces no habría salido bien tampoco. Prefiero tener seis grandes discos de Death Metal que quince en los que la mitad habrían sido una mierda. Hay una razón para que las cosas hayan sido así.
Gracias por tu tiempo, Heval, y por la música. SARCASM llegó tarde a mi vida, pero ha sido una experiencia maravillosa poder escuchar y comprar vuestros discos. ¿Algo que añadir para vuestros seguidores en España?
Gracias por el apoyo, mejor tarde que nunca, supongo. Dadle una escucha a nuestro nuevo disco, chicos. Si os gustó el material antiguo os gustará también el nuevo, estoy seguro.
¡Espero veros a todos! ¡Saludos y cuidaros!
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